课程9-限制越多突破越大
Paul Hill
Paul在1965年就成为位自由摄影师,
他的作经常出现在《卫报》和《观察家报》上面。
他出版过两本关于摄影的书,
分别是《接触摄影》和《摄影对话录》。
Paul凭借在摄影领域的献荣获MBE勋章,
同时他也是今年英国皇家摄影学会教育奖的获得者。
大多数摄影爱好者都觉得自己家门口没有什么东西可以拍的。
你在各类摄影杂志或摄影俱乐部的比赛中见过多少人拍摄自家或者别人家的照片?
我觉得应该不多吧。
把拍摄范围限定在自己家的方圆20米之内我觉得是一个很有难度的挑战。
你想使用什么相机都行,
不管是用得最顺手的还是从没用过的新机型都无所谓,
反正你也不会带它们走太远。
就连手机、宝丽来或者你在跳蚤市场买的二手胶片机都行。
我们的照片可以成为自己最好的老师,
这项拍摄任务除了能强迫你用全新的眼光看待自己熟悉的“普通”题材之外,
还能让你更加认真地审视自己的拍摄结果。
也许一开始你并不会欣賞这些作品（深圳珠宝摄影）,
毕竟它们和你习惯拍摄的题材区別太大,
但是别忙着删除它们,
多花些时间来体验整个过程,
当你发现光线、景物稍有变化的时候,
别忘了记录这些动人的改变。
Paul的创作技巧
1.光线!光线!
光线是摄影的命脉。
只要你注意观察光线,
思考角度,
只要你对画面构图比平时思考得更加深入,
就能从平凡之中体会到不凡之处。
感受一下,
一天之中不同时候的光线对你的景物造成了什么样的影响。
2.构图
没有构图的照片就像是没有草皮的足球场一样,
根本不能成为真正的照片!
3.想象
大胆地选择拍摄角度,
能让最常见的事物都展现出有趣的一面。
在大多数人看来,
地中海式的瓦片房顶也许要比波纹铁皮房顶更好,
但如果光线合适的情况下两者拍成照片都是一样优秀的作品。
越是有局限的拍摄环境,
越是能教会你更多东西。
