— 亚当斯
电影与摄影之间的关系非常密切，它们彼此渗透，互相影响，本辑继续向大家安利一些我认为不错的电影，它们都与摄影直接相关，或是电影本身就讲述着摄影的故事，或是电影的摄影画面或着色彩值得关注与学习。（作者微博 @周健__ ）
1.傲慢与偏见
相信每一个看过《傲慢与偏见》的人，都对影片中那些美丽的田园风景印象深刻，它们构图平稳大气，光影精致独到，色彩控制一流，不讨论剧情，单单精致绝伦的画面，已让人美到窒息。
注意人物的姿势，画面景深和光源的强弱。
这些画面是《傲慢与偏见》故事发展的重要节点，完美契合故事氛围，并准确地反映了主角的心情，还有那些调度复杂令人印象深刻的长镜头。
同样是简单之极的画面元素，组合在一起就具有了惊人的力量。
2.小森林
《小森林 夏秋篇》、《小森林 冬春篇》两部电影，减灭物欲、退祛虚荣、返璞归真、简中见繁。年轻的女孩独自在乡村居住，跟土地和山林打交道，跟随万物生长与繁荣，追随动植物们沉寂和忍耐，肩承生活的幽暗无常，也扛起人生的重担和希望。
令人向往的田间生活，帧帧截来都可以做壁纸。
看完想去乡间看最恬静的阳光，见最纯净的月光，还有窃窃私语的星星。
3.无间道
影片在悬念设置、场面调度、剪辑技巧、色彩氛围、音响效果等方面都大胆创新，可以说是香港里程碑式的作品。
两个主人公年轻时的叙事，完全可以说是用镜头在讲故事，镜头转换虽快但没有无用的内容，可谓短而精彩。
4.黑天鹅
娜塔莉波特曼封神之作！极致的黑暗之美，最后的舞蹈镜头演技爆炸，惊艳绝伦！
从整部影片看，色彩是渲染整部影片的关键因素，无论服饰还是灯光，都在不同色彩的变换中烘托出不同的情节变化。
5.不能说的秘密
本片不管在构图还是在音乐方面的选择，都是贴合着剧情的发展来叙述的，并且在这部电影中，感觉没有多余的镜头，都是合理的存在。
“回到未来与你相见，来到过去与你重逢。”本片的摄影李屏宾也是我的最爱，凡是出自他手的电影都让人觉得赏心悦目。
6.卧虎藏龙
《卧虎藏龙》像是清淡的中国水墨画，留白，留出气韵；淡彩，淡出神韵；镜位，尽得神韵，鲍德熹的摄影镜头让观众的心神得以龙飞凤舞，让武侠之梦不再是梦。
7.少年斯派维的奇异旅行
孤独的小天才逃家，最后重新找到家的温暖治愈故事，一路带你领略美国火车线路自助游沿途风景，喜欢火车线路自助游的朋友，不要错过。
本片以暖色调为主，并且将多种互补色并列放置在统一的环境中，强调色彩之间的对比，整部电影的构图完全采用的是重彩油画的样式，就像那色彩艳丽的火车，生机盎然的农场以及那些泛着奇妙的光泽的甲虫。
整部影片充分体现出了导演超现实的表达方式和色彩意象的传达，导演通过探索和创新的方式演绎了一个超现实的，荒诞的，却又充满诗意的寻找和回归的故事。
8.死亡诗社
有一些好电影，看完的时候表面若无其事，但其实它已经震撼了你，以致在悠长的人生中，你会常常突然想起那个故事那些人。《死亡诗社》无疑是影响我很深刻的一部影片，故事让我低头沉吟，也引我仰望星辰。
9.秒速五厘米
新海诚作品，校园时期的纯爱，往往不是圆满收场，但又有什么关系，我们终于在恰好的年龄里，体验了属于自己独有的那份恰好的爱恋的心情。有时候不完美才完美，我们用遗憾成全了自己的遗憾。
用画面和留白勾起你的情绪，关键是共鸣，每一帧都细到能截下做壁纸。
10.恋爱写真
暗淡的场景，明亮柔软的笑容，有残忍及人性的泯灭，亦有良知及温情的延续，讲述青春纪行，以及年华彼岸关于爱的箴言。
影片的画面光影很美，胶片的经久不衰的魅力，以及片中反复出现的Canon F-1这个古董机道具和它动人的快门声。凑近拍摄对象，记录这些简单、随意、主观、生活的画面，还有那快乐而又随意的边跑边拍的场景。
这部电影开启了很多人的摄影之门，也让很多人真正明白什么是摄影，就像诚人教静流摄影时说的：“摄影就是先找到你感兴趣的事物。”这是诚人唯一教静流的技巧，也是摄影的真谛。
（责编：吕鑫钰）（深圳摄影工作室）
